디자인활동은 인간의 문화활동이다. 그것은 종전처럼 경제활동을 활성화시키는 하나의 수단을 넘어서, 생활 속에 자리잡은 문화활동인 것이다. 거기다가 전통디자인이란 더욱 우리 국민들이 공통으로 향유하고 실생활에 활용하는 하나의 실용예술로서 그 가치는 크다고 할 수 있다.

조형 예술로서 무한한 가능성을 갖고 있는 전통문양이 담고 있는 형태적·상징적인 특성을 현대적 미의식과 가치 개념에 동화시켜 우리 것에 대한 의식을 키워나가는 것이 이 논문의 궁극적인 목적이었다. 그리고 전통문양 교육을 통해 현대 디자인에 우리 민족의 의식을 심어주는 데 그 초점을 맞추어보려고 노력하였다. 이를 위해 전통문양이 갖는 여러 가지 특성과 그것이 갖는 상징성을 학습현장에서 지도하고 실제 제작해 보았다. 이것은 우리 것에 대한 애착심을 가일층 심어주고자 하는 의도였다. 이러한 일련의 작업을 통하여 그 결과를 정리하면 다음과 같다.

* 전통미술이란 무엇이며 그것이 우리에게 어떠한 의의를 갖는가 하는 이해를 바탕으로 문양에 대한 관심을 갖고 이해하는 계기를 마련할 수 있었다.

* 전통미술 자료의 독특한 문양을 탐색하고 그것을 학습에 적용할 수 있었다.

* 전통문양의 형태적·상징적 특성을 파악하고 문양창조의 기법을 익히게 되었다.

* 다양한 표현기법을 사용할 수 있었다.

* 전통적인 기법 뿐만 아니라 현대적인 기법을 사용함으로써 전통적인 것을 훨씬 새롭게 만들어 보는 즐거움을 맛보았다.

이 결과 전통적인 문양을 가지고 다양한 방법을 통해 지도하는 것은 우리의 것을 확인하는 단순한 차원이 아니라 현대감각에 맞는 새로운 교육방법이란 것을 새삼 느끼게 하였다.